４月９日（グレンガラン・コードギアスＲ２）

今日の感想
「グレンラガン ２６話・２７話」
ラスト前、最終話と怒濤の展開で一気になだれ込む感じですが、詰め込みすぎの印象は無く、語り口の素晴らしさを再確認させられるばかりです。
ヤマトなら一年かけてたどり着いた時空の彼方を、一瞬でくぐり抜けた大グレン団の一行は、アンチスパイラルとの最終決戦に挑みます。
天上天下一騎当神・超銀河グレンラガンは、最終形態の天元突破グレンラガンへメタモルフォーゼ。
ラスボスとの一騎打ちは銀河系のリングをぶん投げ合う程の大戦。まさに神々の黄昏です。

ところで、第４部宇宙編では、ＳＦっぽい用語を多発して雰囲気を演出していますが、はっきり言ってそういうＳＦキーワード自体に深い意味は無いと思います。
それよりも、そういう難解な、訳の分からんことを言って、主人公達の心を折ろうとするアンチスパイラルという存在そのものに、何かを象徴させているような気がします。

例えば、私たちが何か無謀なチャレンジをしようとするときに、悪気無く足を引っ張ろうとする人たちがいます。
それは親族だったり友人だったり同僚だったりしますが、本人達は親切心から引き留めようとしてくれているのですが、私たちにとっては鬱陶しいだけで、何の助けにもなりません。
チャレンジする人に必要なのは、無責任でも何でも良いから、背中を押してくれる存在なんですね。
出来ない理由なんていくつ並べられても、それは「あなたがやらない理由」でしかないんですよ。
そういう「善意の妨害者」を、このアニメのラスボスは象徴しているような気がしてなりません。

「墓穴掘っても堀抜いて、突き抜けたなら俺の勝ち」
無謀と思えることにチャレンジする人の心意気が、シモンのこの口上に集約されていると思います。
所詮アニメのウソ話といえども、見た人に勇気を与える事の出来る作品。
グレンラガンもそんな作品のひとつで、そういう作品に出会えたことの喜びは筆舌に尽くしがたいです。
今のアニメも捨てたモンじゃないですし、私たちの人生だってまだまだ捨てたモンじゃないですよ。


「コードギアスＲ２ 第１話」
去年のＳＳ期、ド深夜に放送されていたアニメの続編が日曜の夕方に登場。
私は前作の最終２話を見逃してしまったので、イマイチ状況が判らなかったのですが、
とりあえず、ルルーシュ君の弟って誰なんですか？妹じゃなかった？
たしか身体障害者の妹が不自由なく暮らせる国を作るために、被差別民を煽動して争乱を巻き起こすというような話じゃなかったですかね。

ところでこのアニメの世界では、日本はブリタニアという世界帝国に占領されて、日本人は奴隷となっています。
まるで村上龍の「５分後の世界」のような設定ですが、この「イレブン」と呼ばれて差別される日本人は、何かを象徴している気がします。

恐らくですが、イレブン＝日本人は、実際の東京や大都市で難民となった若年性ホームレスなどのいわゆる「負け組」と言われる人たちを象徴しているように思います。
対して支配者のブリタニア人は、ヒルズ族に代表されるような、「勝ち組」の連中のことですね。
世界帝国ブリタニアはまさしくグローバリゼーションの象徴だと思います。

イレブンの救世主として現れた「ゼロ」は実はブリタニア皇帝の王子であり、自分の都合しか頭にない偽りの救世主です。
さらにイレブンにとって真の盟主たる枢木スザクは、名誉白人ならぬ名誉ブリタニア人として、帝国の犬として尻尾を振っています。
この捻れ構造がこの作品の魅力で、無敵の力「ギアス」を手に入れても全然思うに任せない主人公の無力さと、期待を一身に受けながらもそれ裏切りまくるスザクの情けなさが、見ていて面白かったです。

表面上、ショタやホモや萌えを散見させながら、その実、暗黒の如き人間の心情やこの上ない無常感を演出するのが、この作品の魅力なんだと思っています。
今回の作品でも、世界を変えたりとかしないで欲しいですね。
私としては「無敵の力を手に入れた青二才」なんかに、簡単に世界を変えられたくは無いんですよね。

４月４日（グレンラガン）

今日の感想
「グレンラガン ２４話・２５話」
宇宙の海は俺の海、俺の果てしない憧れさ。
グレンラガン第４部は松本零士への果てしないオマージュが散りばめられていますね。
超銀河ダイグレンはどう見てもヤマトだし、仲間達が特攻して死んじゃうのも松本イズムですよ。
シモンのコスチュームもハーロック風だしね。
あと、宇宙空間に投影されるニアのホログラムは、よく松本作品のイメージイラストに登場する、宇宙と女子の組み合わせを連想させます。

しかし、２４話と２５話は涙無くしては見れないですよ。
脇役の大グレン団が、ここぞとばかりに見せ場を作って花と散っていきます。
そして２５話のラストシーン、超銀河グレンラガンの登場シーンに至って、ボンクラ魂を揺さぶられない男子は、このアニメを見なくて良いです。
ただ、反則とは思いながらも、超銀河ダイグレンの登場には、ガンバスター登場のＢＧＭを掛けて欲しかった。無理だっての。

トップ絵更新

トップ絵を更新しました。
春ですねぇ。
東京あたりは桜が満開らしいですが、私の地元では見頃はまだ１週間以上先みたいです。

♪向こうを行くのは春じゃないか / 薄情な目つきで知らぬ顔 / 沈丁花を匂わせて / おやまぁ 一雨くるね

４月１日（仮面ライダーキバ）

今日の感想
「仮面ライダーキバ ９話・１０話」
もうじき１クールが過ぎようとしているにもかかわらず、全く謎が明かされないままストーリーは進んでいますが、いいのかこれで？
「素晴らしき青空の会」は結局、８６年当時は会員２名で現在は３名ということなんでしょうか。
なにそのマイナーな文化系同好会みたいなの。
一応仮面ライダー変身装置を作れる程の秘密結社みたいなのに、怪人と戦っているのは実質１～２人なんですよね。
カブトの時なんかは一応攻撃部隊みたいなのがあったのになぁ…

ところで、今回ようやく、あの石頭の兄さんがライダーに変身しましたね。
人呼んで仮面ライダー・イクサ。
どうやらクルセイダーというかアーサー王というか、十字架をイメージしたデザインみたいです。
キバのドラキュライメージと相対するものなんでしょうけど、どうもあの石頭兄さんの発言を見ていると、異端審問官を連想してしまいます。
それもあの、「ベルセルク」に出てきた変態異端審問官のオッサンみたいな感じ。
変態といえば斬鬼さんなんですけど（笑、石頭の彼にも是非イカレた演技を期待したいもんです。
ていうか、いまでも十分狂ってるのかな。

３月３１日（ガンダムＯＯ）

今日の感想
「ガンダムＯＯ ２５話」
怒濤の最終話です。
結局なんだか、アレですね、何というか腐女子の方々にホモネタを提供しただけというか…。

まだ後半戦もあるので、最終的な判断を下すのは早いですが、結局ＣＢが何をしたかったのか、物語が何を語りたかったのか、サッパリですね。
舞台設定が今年からキッチリ３００年後の世界ということからも、今現在の世界情勢を模しているのは明らかなのですが、
そこから何に繋げたかったのか？
大国同士の戦争は無く、地域間での局地的紛争やテロが主な戦闘行為なのにもかかわらず、絶対兵器ガンダムで介入する意味はあったのか？
現在の世界情勢を見れば分かるとおり、地域紛争とは弱者が強者に反旗を翻す形で起こるものなのに、
ガンダムマイスター達は弱者の味方をしてはいなかったのではないか？
私は、人種・民族・国籍・宗教などに関係なく、弱き者の人権や尊厳を守るためのガンダムであって欲しかったと思います。
刹那がいうところのガンダムとは、そういう存在なのではないですかね。

物語の終盤、３大勢力が結集して超巨大な国連軍が創設されます。
これは、はっきり言って最悪ですよね。
たまたま運良くその勢力に仲間入り出来た国は良いですが、はじかれた国とその国民は、全世界から見放されて、
いよいよ奴隷として生きるか、飢え死にの道しか無くなってしまいますよ。

紛争を単に火種として捉え 汚いものとして嫌悪するか、それとも闘う人達の闘う理由を理解して 弱き者の楯となるか。
幼かったガンダムマイスター達の後半での成長に期待したいと思います。

レス

■頑ツ様
「へうげもの」は面白いですよねー。
竹中直人さんの織部は見てみたいですね。
あの山田芳裕のキャラクターの豊かな表情を再現してくれそうです。
ＹＫは湘南爆走族の頃から伝統的にヤンキー漫画がメインですね。
私は「キリン」を楽しみに読んでいるんですけど。

ちなみに私は、ヤンキーが前から歩いてきたら隠れるタイプですが、ヤンキー漫画・格闘漫画・ヤクザ映画・刑事ドラマなどが大好きで、
そういうタイプをボンクラ系というそうです（笑
「ワースト」も実は買っていたりします。
単純に良くできていて面白いということと、ちょっぴり憧れがあるんでしょうね。

３月２８日（へうげもの）

今日の感想
山田芳裕「へうげもの ６巻」
安土桃山時代を舞台に、立身出世と物欲の二律背反に悶えながらも、茶の湯の世界に巨大な足跡を残した巨人・古田織部の生涯を描いた漫画です。
茶碗の織部焼といえば、北大路魯山人が盛んに写しを制作したことでも有名ですね。
６巻では、見事大名にまで立身出世を果たした織部が、秀吉の主催する北野天満宮での大茶会にて、
茶の湯の世界での天下第一の名声を得んとして奮闘する話です。
信長の馬番だった頃には、目先の茶道具への物欲に目が眩んでいた織部ですが、年を取るにしたがい毒が抜けるかと思いきや、
ますます膨れあがる自意識は、茶の湯の世界での天下一の名声を欲するまでになります。

山田芳裕さんの作品には全て共通するメッセージがあって、それは、人間を突き動かすのはプリミティブな欲望である、ということなんですね。
山田漫画の主人公達は、自身の欲望を満たすために、しばしば常人離れした力を発揮して、見る者を圧倒します。
また、主人公のライバルにはストイシズムの権化のような人物を配置することが多いのですが、
欲望の塊が、必ずストイシズムの権化に打ち勝ってしまうのも良いところですね。

この「ひょうげもの」では、一見して侘び茶の創始者・千利休がストイシズムの権化にあたるように見えますが、実はそうではありません。
利休もまた、己の理想とする侘茶で天下の色を塗りつぶそうとする妄執の人物なのです。
だがそれは、限りなく死をイメージする「侘び」を、秀吉の天下に浸透させる行為であり、
永遠をイメージする黄金茶を作り出した秀吉の意向とは、真っ向から相反するものでした。
つまり、利休もまた、織部と同じく二律背反を抱える人物であり、この「ひょうげもの」では、
こういった歴史上の巨人達の自己矛盾の葛藤を、出来るだけ滑稽に、面白おかしく描いています。
秀吉（彼もまた様々な自己矛盾を抱える人物です）、利休、織部といった、茶の湯における巨人たちの、
本人達にしてみれば全く笑えない生き様は、あまりにもいきすぎていて、端から見るとギャグになってしまいます。

ちなみに、明石散人先生によれば、秀吉・利休・織部の茶のスタイルは、それぞれ幽玄・侘び・寂びを表現しているそうです。
このうち「侘び」とは、時間の経過そのものを表現しており、例えば、使い込まれた道具の黒光りするような独特の味わいのことなんだそうです。
私は、多分それは、人間の人生そのもののメタファーなのではないかと思います。
人生という、誰にでも普遍的にあるものを暗喩しているため、非常になじみやすいものになった「侘び」という美意識。
その侘びを取り入れた利休の茶道は、秀吉や織部のものよりも親しみやすく、それであるが故に今日の千家の隆盛があるのだと思います。